Вера Александровна Давыдова (Vera Davydova) |
Vera Davydova
Народная артистка России (1951) ndi Грузии (1981), профессор, лауреат Государственной премии СССР (1946, 1950, 1951). Родилась в Нижнем Новгороде. Отец был землемером, мать преподавала в школе. Когда Вере не исполнилось ndi двух лет, семья переезжает на Дальний Восток, в Николаевск-на-Амуре. Вера поёт в хоре, где вскоре ей стали поручать сольные партии, обратив внимание на незаурядный голос ndi музыкальность. Юная Вера очень полюбила природу, могучий Амур. Но больше всего её привлекало пение рыбаков, которое она могла слушать часами.
В 1920 году, во время японской оккупации Дальнего Востока, всей семье пришлось бежать в Благовещенск. Вера Александровна ndi здесь продолжала учиться ndi одновременно начала преподавать хоровое пение в начальной школе. В эти годы она уже хорошо пела, играла на фортепиано ndi была знакома с теорией музыки. Через два года в Благовещенск приехал певец Ахматов, который организовал любительский коллектив, где Вера Алексанпендровна. Её замечают приезжающие на гастроли профессиональные перные певцы, которые настоятельно рекомендут учиться пению. В 1924 году, в июне, будущая певица едет в Петербург ndi поступает в Ленинградскую консерваторию, в класс Е. В. Девос-Соболевой. На приёмных экзаменах Давыдову слушал А. К. Глазунов, одобрительно отозвавшийся об её пении ndi затем оказывавший ей неизменную поддержку.
С первого курса консерватории Вера Александровна была переведена на третий ndi начала принимать участие вработе оперной стундия в работе оперной стундия. После исполнения в 1929 году партии Кармен в сстудии, её приглашают в Мариинский театр. Вебютом Александровны становится партия пажа Урбана в опере «Гугеноты», а вскоре после этого она исполняет такие, «Меняет,» (Александровны) Её успех ndi быстрое продвижение в театре были, разумеется, подготовлены серьёзной работой в сстудии и в консерватории. Три года работы в Мариинке ознаменовались творческим ростом артистки. В большой мере способствовало этому росту участие в тех спектаклях, которые были подготовлены ndi шли под управлением В. Дранишникова, очень чуткого ndi талантливого дирижёра театра. Mu 1932 году Давыдову принимают в Большой театр, adapita ku дебютировала партией Амнерис.
За годы работы в Большом театре Вера Александровна перепела практически весь мецо-сопрановый репертуар. Среди партий, спетых в Большом, особенно выделяются Амнерис, Любава («Садко»), Любовь («Мазепа»), Любаша («Царская невеста»), Марфа, Марина Мнишек («Борис Годунов», Кармен, Аксинья («Тихий Дон » Дзержинского, первая исполнительница) и другие. Большой драматический талант проявляется в образной, впечатляющей игре певицы. Вера Александровна с огромной благодарностью вспоминала выдающегося русского певца Ивана Васильевича Ершова, который проработал с ней в Ленинградской консерватории партии Марфы и Любаши. Иван Васильевич научил молодую певицу неизменно стремиться к тому сочетанию вокальной и сценической выразительности, которое стало столь характерно для Давыдовой.
Критика тех лет особенно отмечала исполнение певицей партии Кармен: «Она создаёт реалистически правдивый облик независимой, свободолюбивой испанской девушки, одинаково пленительной и в драматической сцене гадания, и в ярких танцевальных сценах, и в трагическом эпилоге». Не менее сильное впечатление на современников производила Вера Александровна в роли Амнерис. По воспоминаниям коллег — это была жестокая ndi властолюбивая дочь фараона, глубоко переживающая трагедию отвергнутой любвиви. Эта трагедия мастерски раскрывалась Давыдовой, исполнявшей с громадным подъёмом эту сложнейшую вокальную партию и тонкими штрихами рисовавшей облик египетской царевны, которую терзают ревность и уязвлённое самолюбие.
В галерее сценических образов, созданных певицей, значительное место занимают те, которые почерпнуты из русской оперной клаский. Ещё в первые годы удалась Давыдовой Любаша, исторически правдивым and психологически убедительным оказался Мобаша. Душевные переживания честолюбивой дочери сандомирского воеводы, интимная сторона ей отношений с Лжедмитрием отступали на второй план, зато, как отмечала критика, «выразительно подчёркнуты у Давыдовой властолюбие и расчётливый эгоизм Марины Мнишек». По-настоящему обаятельна Вера Александровна в роли Любавы в опере-былине «Садко». Её красивый голос большого диапазона, насыщенный горячей, драматической взволнованностью, как нельзя лучше подходил кртой. В исполнении певицы Любава истинно русская, живая, движимая искренними душевными побуждениями женщина, покаряющая слушателей своей преданностью и силой чувства к любимому мужу… Выразительной распевностью передаёт певица тоску и смятение жены Садко, как бы незримо сопровождающей его в скитаниях по подводному царству. Momwe mungakhazikitsire zojambulajambula ndi zojambulajambula za Марфы mu «Хованщине». Психологическое содержание этой роли очень сложно. Согласно установкам тех лет, Марфа — покорное орудие в руках Досифея. Но в тоже время она терзается острейшими внутренними противоречиями, рождёнными её пламенной любовью к Андрею Хуванском. Вера Александровна сумела в этой разноречивости чувств выделить на главное, что отличает облик Марфы, показать глубокий песни облик Марфы, показать глубокий в облик Марфы. Глубокое сочувствие слушателей к судьбе Марфы вызывала Давыдова, в пении которой слышались жалобы на горькушались в горькушались в горькушались в горькушались в горькушались в горькушались в горькушались в песни.
Огромное внимание Вера Александровна уделяла камерному исполнительству. Значительным событием в музыкальной жизни Москвы стал исполненный в сезоне 1944/45 цикл из семи концертой жизни Москвы стал исполненный в сезоне 200/XNUMX цикл из семи концертой жизни Москвы в сезоне XNUMX/XNUMX Свыше XNUMX романсов, начиная от песен XVIII века ndi кончая лучшими романсами Глиэра, Шапорина, Мясковского были включены . Особенно музыкальная критика отметила исполнение романсов Н. A. Римского-Корсакова ndi шедевров рахманиновской лирики, тонкое чувство стиля композиторов. Высокой культурой отмечено исполнение певицей произведений Грига, Сибелиуса, Синдинга ndi других скандинавских композиторов. Её правдивая ndi простая певческая речь тонко передавала всё обаяние григовской музыки. Каждый романс в её исполнении звучал как тщательно отделанная миниатюра, сверкающая разнообразными оттенками её богатой . С особой выразительностью пела Давыдова песню Грига «По дороге на родину», передавая горячую любовь композитора к своей стране, тогда как «Стужа» Синдинга в её исполнении была как бы пронизана горечью разочарования.
По счастью, искусство Веры Александровны было знакомо и зарубежному слушателю. Певица с большим успехом выступала в Финляндии (в 1937 году), в Норвегии, Дании и Швеции (в 1946 году), в 1948 год. Всюду её принимали восторженно. Во время выступлений в Норвегии в 1946 году композитор Клаус Эге писал: «…пение Давыдовой — великолепный музыка музыка. Форма, звук, очертание ndi толкование - всё это певица соединила в таком совершенном единстве, что каждая песня полночила свою законченское. Во всём чувствуется большая культура ndi стиль».
Выйдя на творческую пенсию mu 1956 году, Вера Александровна Давыдова посвятила себя педагогической деятельности. Долгие годы она проработала в Тбилисской государственной консерватории, воспитала немало интересных певцов. Среди её учеников особенно выделяется солистка Большого театра, вот уже почти сорок лет выступающая в спектаклях Большого театра, — народная артистка Советского Союза Маквала Касрашвили.
Основная дискография В. A. Давыдовой:
- Opera Ж. Бизе «Кармен», партия Кармен, первая полная запись оперы 1937 года, п/у А. Ш. Мелик-Пашаева (в ансамбле с Н. С. Ханаевым, В. М. Политковским ndi Н. Д. Шпиллер). В последний раз комплект с записью оперы выходил на грампластинках фирмы «Мелодия» mu 1987 году.
- Opera П. И. Чайковского «Мазепа», запись 1948 года, п/у В. В. Небольсина (в ансамбле с Н. Покровской, Ал. Ивановым, Г. Большаковым ndi И. Петровым)
- Opera Дж. Верди «Аида», запись 1952 года, п/у А. Ш. Мелик-Пашаева (в ансамбле с Н. Соколовой, Г. Нэлеппом, И. Петровым, П. Лисицианом). В последний раз запись выпустила «Мелодия» на грампластинках в конце 1970-х годов.
- Opera Н. A. Римского-Корсакова «Садко», запись 1952 года, п/у Н. С. Голованова (в ансамбле с Г. Нэлеппом, Е. Шумской, М. Рейзеным, И. Козловским, П. Лисицианом, Е. Антоновой и дру). В настоящее время запись выпущена pa CD mu России ndi за рубежом.
